La música rodea nuestro mundo, nuestra vida, no existe el mundo sin ella. Entonces, ¿por qué no rellenarla con grandes canciones y crear nuestra propia banda sonora? Melómanos sin remedio, bienvenidos.
Hay veces en que me da la sensación de que, aunque conozca mucha música, parece que viva en otro planeta cuando de repente me fijo en bandas que realmente llevan mucho tiempo en activo y de repente un día me llama la atención un disco o una canción. Podría ser perfectamente el caso de esta banda, cuyo nombre siempre me había sonado, que gracias a una recomendación empecé a escuchar alguno de sus discos y de la que hace unas semanas por la radio escuché una canción que me dejó completamente prendada, y es esta que hoy os presento.
Y es que yo inocentemente pensaba que eran una banda actual, y cuando voy y busco información en internet sobre la misma para plasmarla en este post, me encuentro con que tienen mi misma edad, ni más ni menos. Procedentes de Oklahoma, son una banda de rock alternativo formada en 1983, que en estos 27 años de carrera han editado 12 álbumes, con un estilo rock muy suave con interesantes (y psicodélicos) arreglos en sus canciones y un cantante masculino con una voz aguda.
El tema que hoy pasa por aquí pertenece a su álbum "The soft bulletin", del año 1999. Me evoca ligeras reminiscencias a música de los años 80 (o al menos a mí me viene a la cabeza cuando escucho los arreglos del principio de la canción), y con ella inconscientemente hago un viaje mental a mi primera infancia, sin saber por qué, a tardes otoñales e invernales iluminadas por los faros de los coches, una extraña sensación de bienestar. Quizás se me vaya la pinza con todo esto y sea algo meramente personal, es muy probable que así sea. Espero que os guste.
Antes de que el otoño firme su clara sentencia, me apetece acompañar estos días de sol y suaves temperaturas con algo más de los Red hot chili peppers, la banda del cantante Anthony Kieds que tantos buenos discos y tanto éxito han cosechado con su tremenda mezcla de estilos pasados por el rasero del rock y esa voz y esa manera de cantar tan particular. Y aparecen por segunda vez en la sección de recuerdos porque fueron un grupo que, sin ser su mayor fan, me llamó la atención desde muy joven y siempre que escucho sus canciones me vienen a la cabeza recuerdos difusos de adolescencia.
Y porque el disco "Californication", del año 1999, lo tuve en cinta en su momento y lo escuché miles de veces. Porque entre todas sus canciones me es difícil escoger una, pero me quedo con esta. Quizás en su momento me llamó más la atención "Around the world", pero pasados los años esta que hoy pasa por aquí ha dejado huella y cada vez que la escucho se me ponen los pelos de punta. Con ese inicio de bajo tan sugerente que acompaña toda la canción, las polifonías en el estribillo o ese solo de guitarra y bajo fantástico que hay de cara al final, elementos que hacen de este un grandísimo tema. Para acompañar este día, un tanto extraño, eso sí, con esta huelga que a nadie ha dejado indiferente; hagáis lo que hagáis, espero que lo disfrutéis.
Después de la alegría y el desenfado rock de ayer, hoy cambiamos completamente de tercio, nos ponemos intimistas y calmados para escuchar esta delicia de canción que nos descubrió este verano nuestro amigo Midas, cuya cantante para mí también fue un gran descubrimiento en su momento y la dejé en la cola del blog para rescatarla cualquier martes de estos en los que os presento mis descubrimientos.
Ella es una cantautora norteamericana que justo este año ha debutado con su primer disco, un buenísimo álbum que ha tenido muy buena acogida. En él se nos presenta con un estilo típico folk-country norteamericano pero con un cierto toque soul británico, una mezcla preciosa que ha dado lugar a excelentes canciones. Y como suele sucederme, me costó escoger una para presentarla por aquí, hay varias que me encantan, quizás más movidas que esta, pero al final me he quedado con esta pieza más íntima, de esas para escuchar con los ojos cerrados y dejar que nos conmueva. Porque de tanto en tanto me encanta abstrayerme de todo escuchando canciones como esta. Espero que os guste.
Como ya dije el viernes, este fin de semana largo han sido las fiestas mayores de Barcelona, la Mercè, y entre las miles de actividades que han llenado la ciudad, ha habido multitud y multitud de conciertos de todos estilos. Uno de los más esperados y multitudinarios era el que hacían delante de la antigua fábrica de la Damm, en el que el grupo principal eran los míticos Belle and Sebastian, que ya han pasado por aquí en dos ocasiones. Una de las sorpresas de ese mismo concierto que pude presenciar fue este grupo del que había escuchado algo por Spotify y con el que disfruté como una enana en su directo, y que me apetece presentaros.
OK Go son un cuarteto procedente de Chicago, conocidos sobre todo por sus originales y divertidos vídeos. Su estilo musical se mueve entre el rock alternativo y el power pop, dando lugar a canciones alegres, enérgicas y divertidas. Empezaron a tocar juntos a finales de los 90 pero no fue hasta 2002 que publicaron su primer disco, seguido por dos más hasta este año.
De ese primer disco, llamado como ellos mismos, procede este tema, que en realidad fue su primer single. Me costó escoger uno, hay varios que me hubiera encantado poneros, pero este lo recuerdo especialmente del concierto, en el que canción a canción fueron ganándose al público y con esta llegó la culminación de su directo. Es además ideal para levantar este lunes de vuelta a la rutina después de un fin de semana tan ajetreado. Espero que os guste.
Un joven al borde de los 30, en ese momento de la vida en el que tienes que tomar importantes decisiones, vuelve a su pueblo natal para una reunión del instituto. Reencuentros con viejos amigos, mil pensamientos sobre el futuro y un enamoramiento platónico de una encantadora Natalie Portman con 13 años son los elementos que definen "Beautiful girls", una entrañable y preciosa película que en 1996 dirigió Ted Demme, y que circulaba alrededor de una canción, esta que hoy pasa por aquí.
Neil Diamond es un cantautor norteamericano que cosechó éxitos durante los años 60, 70 y 80 principalmente. Hasta nuestros días ha tenido una fructífera carrera compuesta de más de 20 discos. Esta quizás sea una de sus canciones más conocidas, fue publicada el año 1969 y formó parte de su cuarto disco, llamado inicialmente "Brother Love's Travelling Salvation Show".
Esta es una de esas canciones que muchas veces me pregunto si me hubieran llegado a gustar tanto de no haber sido por esa película. Una película que de adolescente vi muchísimas veces, y que hizo que la canción quedara grabada en mi memoria y sonría cada vez que la escucho. Dentro de su simpleza, su dulzura y su alegría se contagian fácilmente. Para inaugurar este fin de semana, que hoy comienza aquí en Barcelona, en que la ciudad se llena de festejos y conciertos. Espero que os guste recordarla, os dejo con la canción original, y la bonita escena de la película en la que todos los personajes la cantan y rememoran viejos tiempos.
Bienvenidos a la estación de la melancolía, de los días cada vez más oscuros, de cielos que deciden desahogarse de repente tras estar todo el día de color gris, del rescate de los armarios de pañuelos y chaquetas. Posiblemente los meses más tristes del año, aquellos que nos inducen pereza de salir de casa, después de la alegría y el desenfado del verano.
Pero no me apetece abrir el otoño con una canción triste, para esas habrá mucho tiempo estos tres meses. Os ofrezco hoy un tema dulce y melancólico a la vez, que me evoca inicio de otoño, estos días tan extraños y especiales a la vez. Posiblemente el tema más conocido de este trío galés aparecido a mediados de los años 90 y que aún están activos en la actualidad.
Con un sonido muy británico, dulce y melancólico como esta canción, caracterizado por la personal voz casi-rasgada del cantante, Kelly Jones, han editado siete álbumes de estudio. De su tercer disco, "Just enough education to perform", del año 2001, procede este precioso tema. Una canción de esas que no sé desde cuando conozco pero que siempre me ha encantado, y que me ha introducido en su fabulosa música, que posiblemente volveréis a ver por aquí. Espero que os guste.
Todo este verano he estado escuchando una canción en un anuncio de una marca de cerveza, y no es el manidísimo anuncio de Estrella Damm. Ya sabemos todos que la publicidad es una fuente inagotable de buenas canciones, siempre y cuando no se abuse de ellas, y un aparador para nuevos grupos que se quieran hacer oir. Para los publicistas es un chollo, música por poco precio, y para los propios músicos, una bendición, o al menos la mayoría de veces, siempre y cuando, como digo antes, no se haga un mal uso o se abuse de la canción en sí, como muchas veces desgraciadamente sucede.
Este es el caso de la canción que hoy pongo por aquí. Un anuncio ha servido para presentar a un joven dúo procedente de Barcelona con fuertes reminiscencias a la sutil y elegante electrónica de The postal service, aunque con un poco más de ritmo. Realmente su propuesta es muy novata y algo que ya hemos oído antes, no llegan al nivel de aquellos de quienes beben, deberían mejorar un poco (bastante) su dicción en inglés, pero paseando por su myspace encontramos algunos buenos temas; sobretodo este, que me transmite muchísimas sensaciones, una mezcla entre buen rollo y calma, y me ha calado todo este verano oyéndolo por la televisión. Idóneo para acompañar estos días tan extraños de final de verano que estamos teniendo. Espero que os guste.
Empezamos una semana más corta de lo normal para los que vivimos en Barcelona, y que culminará con las fiestas mayores de la ciudad, la Mercè. Y para inaugurarla y levantar este lunes, un fantástico tema que, en cierta manera, me descubrió nuestro amigo Sergi hace unos meses, y que recordé y escuché varias veces hace unos días.
Gun son una banda de rock procedente de Glasgow, cuya actividad principal se desarrolló durante los años 90. Se formaron en 1987 y se separaron 10 años después, aunque volvieron a reunirse en 2008 para grabar su último disco. Durante este tiempo han publicado 5 álbumes. Su mayor éxito, y la canción por la cual son más conocidos es por esta que hoy pasa por aquí, que en realidad es una versión de otro grupo, Korn, de esas veces en que una versión superó a la original. Pertenece a su tercer álbum, "Swagger", del año 1994, y cuando la escuché hace unos meses pensé que me sonaba de algo, quizás quedó dormida en mi subconsciente de haberla escuchado hace muchos años. Sea como sea, es un tema fantástico y lleno de energía. Espero que os guste.
Y el domingo se despertó soleado después de estos días de preludio otoñal que hemos tenido. Y me apetece recordar hoy por aquí a The smiths, la mítica banda de Morrissey, una de las más importantes del pop británico de los años 80, que ha dejado sus huellas en muchas bandas británicas posteriores.
Curiosamente y contrariamente a lo que se pensaría, la banda estuvo activa sólo durante 5 años, entre 1982 y 1987. Durante ese periodo publicaron 4 discos, todos ellos llegando al disco de oro en Reino Unido, y siendo una de las primeras bandas de sello independiente que conseguía un gran éxito entre el público general. Su sonido pop es fácilmente reconocible principalmente por la personal voz de su carismático cantante.
Este tema, sin duda una de sus canciones más conocidas, fue uno de sus primeros singles. Fue publicado el año de mi nacimiento, 1983, y más tarde fue incluído en su disco de debut, llamado como ellos. Un tema que siempre me puso de buen humor, y que resulta ideal para acompañar un día como este. Espero que os guste recordarlo conmigo.
En 2004 el director brasileño Walter Salles dirigió "Diarios de motocicleta", la película que relata el viaje que hizo un joven y recién licenciado Ernesto Guevara por Sudamérica, en el cual tomó consciencia de las injusticias que plagaban su continente. Protagonizada por un guapísimo Gael García Bernal, es una preciosa cinta llena de bellas imágenes y momentos emotivos, que vino acompañada de esta maravillosa y sentida canción de una de mis predilecciones musicales, el uruguayo Jorge Drexler.
Drexler, que ya apareció anteriormente por aquí, compuso esta canción especialmente para la película, y para ello se basó en una de las escenas más emocionantes del film y en el significado que tiene. Ganó el Oscar a la mejor canción en 2005, pero todos recordamos la injusticia que se cometió al no dejarle interpretarla en el escenario durante la gala, cosa que él mismo se encargó de arreglar al salir a recoger el premio. Porque a parte de la letra y la melodía de la canción, lo que la hace tan bonita es también la voz y la textura que le da él mismo. Cerrad los ojos en un momento de tranquilidad y disfrutadla, es fantástica.
