martes, 31 de mayo de 2011

Especial PS 2011 II: Bloodbuzz Ohio - The national

Llegó el viernes y una de las actuaciones más esperadas por mí, The national. Otra vez en peregrinación multitudinaria hacia Llevant, alucinando con la marea de gente que iba de camino y pensando ya en que nos tendríamos que conformar con un lugar alejadísimo del escenario, al final la verdad es que no fue para tanto y pudimos coger un sitio aceptable. Tras pocos minutos de espera, apareció un elegante Matt Berninger y toda su banda y el espectáculo no hacía más que comenzar.
Durante la hora y algo que duró su concierto, desgranaron bastantes temas de su último y aclamadísimo álbum, "High violet", sin olvidar temas de sus discos anteriores. Personalmente he de confesar que conozco sobretodo sus dos últimos álbumes y me cuesta reconocer temas anteriores, pero todo el concierto fue fantástico. Para no olvidar fue, además, la deseada aparición en escena del grandísimo Sufjan Stevens dos veces, una de ellas para acompañarlos en la grandísima "Terrible love", uno de los momentos de pelo de punta del concierto. Tampoco olvidaré el momento "Fake empire", en el que tuve que luchar contra mis fuerzas para que no se me cayeran las lágrimas, o las magníficas "Mistaken for strangers", "Sorrow", "Squalor Victoria" o "Anyone's ghost", por nombrar algunas. Con esa magnífica voz de barítono, y la energía de las guitarras y la batería, acompañados además por dos trompas que le daban el toque de elegancia a las canciones, se nos metieron en el bolsillo y nos hicieron vivir momentos de emoción.
No negaré que adoro el último disco, con ese sonido tan profundo y oscuro hacia el que ha evolucionado la banda y del que ya daban muestras en el también aclamado "Boxer". Y en él se encuentra uno de los primeros temas que me erizaron los vellos durante el concierto, la enorme "Bloodbuzz Ohio", en la que una voz muy grave lidia con el particular ritmo asincopado de base, marca de la casa. Ese anochecer con ese tema de fondo fue inolvidable. Os dejo tanto con la canción como con un vídeo de la misma actuación que encontré por youtube, no es una maravilla pero se pueden apreciar bien las sensaciones del momento.





Temas anteriores:
- Fake empire

lunes, 30 de mayo de 2011

Especial PS 2011 I: PDA - Interpol

Vuelta a la blogosfera después de este paréntesis festivalero. Estos días he disfrutado del Primavera Sound por primera vez en mi vida, y son tantas las emociones, los momentos vividos, las imágenes y los sonidos que quedaron grabados en mi mente que difícilmente se me olvidará nunca. Todo ello, además, en excelente compañía, tanto de mis amigos Berit, su hermana y Vincent, como de esa fantástica reunión de bloggers que tuvo lugar con bboyz1970, Lapor, Txarls y Viola, junto con la gente que vino con ellos, como Víctor, Ana y Fermín. Porque aparte de toda la música, tengo que decir que me lo he pasado en grande, ya se sabe que los buenos momentos, si bien compartidos, son aún mejores. Es por ello que antes de nada quisiera mandar un abrazo muy fuerte a todos ellos.

Me apetece esta semana hacer un especial sobre algunas de las bandas que he podido ver estos días, aparcando por unos días la estructura general que suelen tener las entradas semanales. Y es que la ocasión lo merece. Si tuviera que hablar de todo lo que vi, posiblemente podría estar más de una semana, pero no quiero alargarlo mucho más, así que, aunque me cueste, seleccionaré algunas de las actuaciones más importantes, dejándome posiblemente muchas de las que quisiera hablar, quizás para más adelante.

Y he decidido empezar por Interpol por la sencilla razón de que no quiero dejaros sin una canción enérgica un lunes, cuando es algo que sé que a muchos os gusta y que yo también necesito. La banda neoyorkina es una formación que me costó un poco de entrar, lo reconozco, pero que finalmente ha conseguido gustarme muchísimo, y os puedo asegurar que mucho más después de haberles visto en concierto.

Fue el jueves, a eso de las 12 de la noche, aún con la piel de gallina después de salir de EL CONCIERTO (en mayúsculas) del festival, que dio Sufjan Stevens en el auditori, y del que hablaré en unos días. Nos dirigimos en exploración hacia el Llevant, un escenario a la otra punta del Forum para el cual tardábamos unos 15 en llegar. Aunque el recinto estaba bastante lleno, conseguimos un buen sitio, y tal y como predecí, me lo pasé pipa con ellos. Sobretodo porque variaron su repertorio entre los cuatro discos y tocaron bastantes temas de los dos primeros, que son los que más conozco y más me gustan. Sonaron "Lights" y "Barricade", sí, pero también "Slow hands", una de mis favoritas, "Obstacle 2", "Evil" o la preciosa "Hands away". Temas correctamente interpretados, con la particular voz de su cantante que, además, se comunicaba en un perfectísimo castellano, y las guitarras que tanto caracterizan el sonido de la banda en su óptimo volumen.

Se podría decir que sonaban como en el disco, y es cierto, pero que no creo que sea para nada malo, si están bien interpretadas y suenan bien, qué más da. A mí me hicieron disfrutar como una enana y creo que no fui la única, me hicieron bailar y pegar saltos con Berit, aún con algún amargadillo que detrás, y a unos 2 metros de distancia, me pedía incomprensiblemente que me quedara quieta (?). Y para el post de hoy escojo "PDA", de su primer trabajo, "Turn on the bright lights", otra de mis favoritas, y que cantaron al final del concierto (si mal no recuerdo), dejándonos a todos un excelente sabor de boca. Una canción para un lunes.



Canciones anteriores:
- Slow hands

miércoles, 25 de mayo de 2011

Two princess - Spin doctors

Si esta semana, a su inicio, prometía, ahora la promesa se hizo más que realidad, porque puede ser una auténtica locura. No sé por qué extraña razón se me suelen juntar eventos personales con un volumen considerable de trabajo, y esta semana no podía ser menos. En fin, que necesito mucha energía para estar bien despierta y es por ello que me viene a la cabeza una de las canciones de mi adolescencia, que además compartía con una de mis mejores amigas que aún conservo, que nos ponía de tan buen humor. No sé si ella recordará esta canción con tanto cariño como yo, pero con la misma me vienen a la memoria muchos momentos de amistad durante mi adolescencia, cuando es algo tan importante y a la vez tan difícil, en ocasiones, de conseguir.

Yendo a la canción, como veis hoy me dejo de rarezas y vengo con una canción archiconocida, de esas con peligro potencial de haber sido aburridas de lo que han llegado a sonar. Probablemente un auténtico one-hit-wonder, aunque quizás alguien podría rebatirme presentandome más temas del grupo. Spin Doctors, un grupo de rock procedente de Nueva York surgido en 1990 y en teoría activo hasta hoy en día, aunque su álbum más exitoso con diferencia fuera el segundo, el que contiene esta canción, llamado "Pocket full of kriptonite" y publicado el año 1991, bastantes años antes de que yo me fijara en la canción. Sin duda, una de las canciones de mi vida, aunque ahora mismo reconozca que la tengo un poco aburrida. Espero que os guste.

martes, 24 de mayo de 2011

Things will change - Treetop flyers

Hacía semanas que no pasaba por aquí ninguna novedad o descubrimiento procedente de la radio, así que hoy me apetece compartir con vosotros una canción que hace unas semanas me descubrieron desde un programa de radio y que me encandiló a la primera escucha. Comparados por el locutor con mis adorados Fleet foxes, se asemejan a estos quizás por su uso de las polifonías, pero su estilo es bastante más folk-country, como puede apreciarse en esta canción.
A través de ella he descubierto a esta pequeña banda británica, procedente de Londres, con un sonido bastante americano, al menos en su planteamiento. Surgieron en 2008 y hasta la fecha sólo publicaron dos EPs, del último del cual procede este tema, en realidad el último que han sacado, hace pocas semanas. Una canción un poco más movida que otras que he podido escuchar correspondientes al primer trabajo, más tranquilas pero también preciosas. Una propuesta que, sin inventar nada, suena muy bien, a la espera de que acaben de despegar y editen un disco entero. Promete bastante. Trasteando por la web sólo encontré un vídeo con una versión en directo de la misma, pero está muy bien. Espero que os guste.

lunes, 23 de mayo de 2011

You've got the love - Florence + the machine

Después de unos días en los que habéis podido descansar de mí, vuelvo a la blogosfera. Y de rebote, a la realidad, de golpe, como una jarraza de agua bien fría, aunque tampoco será tan duro, y menos con la perspectiva del Primavera Sound a final de esta semana. Ahora mismo por mi mente pasan miles de imágenes de la semana pasada. Los nervios y la ansiedad por la presentación que hice, el alivio y la alegría al ver que me había salido bastante bien, el agobio por miles de charlas, el cansancio mental que provoca tanto exceso de información. Pero también los paseos por Milán, una ciudad no especialmente bonita pero a la que al final le encontré sus rincones, las risas con los compañeros, la pasta, los helados, la pizza y los cafés, el paseo por el techo del Duomo de Milán, uno de los sitios más impresionantes que he visto nunca, la magia de los pórticos y los rincones de la preciosa Bologna, la hospitalidad de los amigos a los que allí fui a ver, las ganas de quedarme en esa ciudad que me vienen cada vez que voy.
No han sido días muy musicales, curiosamente, aunque algunas canciones me hicieron mucha compañía las noches previas a la presentación en las que los nervios no me permitían dormir, pero no son las más adecuadas para levantar este lunes. Es por ello que me viene a la cabeza una canción enérgica, ideal para despertarse, de un disco que a principios del año pasado escuché hasta la saciedad. Florence + the machine, o básicamente la cantante británica Florence Welsh, debutaban a finales del año 2009 con un espléndido disco bien recibido tanto por crítica como por público. Del mismo, quizás uno de los temas que se ha hecho más popular y uno de los más significativos es este, en el cual la potente voz de la cantante se pone al servicio de una canción pop llena de energía, sin ser especialmente movida ni guitarrera. Y con ella empezamos esta semana, en la que por cierto de repente recuperé los comentarios que se me borraron, ya os los contestaré más tarde. Espero que disfrutéis de la canción y tengáis buen inicio de semana.



Canciones anteriores:
- Between two lungs

sábado, 14 de mayo de 2011

Fix you - Coldplay

Menuda jugarreta la de ayer y anteayer de blogger, que no sólo no funcionó durante todo el día sinó que encima borró todos los comentarios que hicisteis e incluso los que yo había respondido a la entrada del miércoles. Es por ello que os pido disculpas, aunque supongo que muchos de vosotros también os veríais afectados de manera similar por esto. Cosas de la tecnología, ya se sabe, aunque lo que más mal me ha sabido ha sido lo de los comentarios.

Quería yo publicar ayer esta canción, que vino a mi mente gracias a un documental que hicieron el jueves por la noche en la 2 sobre la banda que me encantó. En él los propios miembros de la banda contaban aspectos de sus inicios, de cómo surgieron algunos de sus temas más míticos y de cómo están trabajando para su próximo disco, que posiblemente salga a la luz el año que viene, producidos por Brian Eno. Además me parecieron muy majos, muy sencillos y honestos, lo cual me sorprendió ya que había leído muchos comentarios negativos sobre ellos. Aunque hoy en día cuentan con casi tantos detractores como seguidores, que es lo que tiene llegar a tener éxito y salir del círculo "independiente", muchos sabéis que es una de mis favoritas y de las únicas que he seguido desde sus inicios, allá por el año 2000.
Durante el documental, al menos cuando yo lo enganché (problemas en la sintonización de la tv en mi casa no me dejaron verlo desde el principio), sonaron tres de mis canciones favoritas de todo su repertorio, una de ellas esta que hoy aparece por aquí. El año 2005 salió su tercer disco, llamado "X&Y", en mi opinión su trabajo más flojo, con canciones más frías de lo habitual, aunque no es un mal disco. Pero entre esos temas se escondía esta joyita. Una canción que empieza lenta y relajada, casi íntima, pero que va tomando intensidad hasta que explota de cara al final, anunciado por un intenso guitarreo al que se le suma la batería y finalmente un emocionante coro. Una canción que inspira esperanza, tanto en la música como en la letra, ánimos para tirar adelante cuando las cosas van mal, consuelo y refugio. No sólo una de mis favoritas de la banda de Chris Martin, sinó también una de mis favoritas de todos los tiempos.

Y con ella os dejo esta semana, porque mañana me voy a Milán a un congreso toda la semana y me quedaré unos días por el norte de Italia de turismo y visita de amigos, y probablemente no postee. Así que espero que tengáis una buena semana, nos vemos a la vuelta!!



Canciones anteriores:
- Yellow

miércoles, 11 de mayo de 2011

Vacaciones en el mar - Sr Chinarro

Qué días más bonitos y soleados estamos teniendo, un pequeño preludio de verano sin agobios ni sudor. A pesar de todo estoy de buen humor, y todo mi ambiente alrededor me resulta ideal para disfrutar de la canción que hoy os traigo. Porque el día que la escuché por primera vez y quedó el ratón atrapado al modo repeat de youtube, hacía un día muy similar. Quizás por ello no pude resistirme al aire alegre y mediterráneo ni al buen rollo que transmiten las notas y ritmos de esta canción desde sus primeros acordes.

Conocía a Sr Chinarro desde hacía tiempo, y aunque alguna canción me gustaba, no me había acabado de llamar la atención tanto como cuando conocí esta canción. Y de ella pasé al disco y quedé encantadísima con el mismo. Bajo este curioso nombre se esconde la figura de Antonio Luque, el sevillano que lleva desde 1994 formando parte de este grupo por el que ha pasado mucha gente. Hasta hoy lleva una prolífica carrera con 12 discos a sus espaldas. Este 2011 ha publicado su último trabajo, llamado "Presidente", el cual los que lo conocen de hace tiempo dicen que contiene temas mucho más alegres de lo habitual. Letras cuidadas, una producción excelente y la particular voz de Luque son los ingredientes que hacen de este y los otros temas del disco una maravilla. Y para prueba, este tema.

Ready to go - Republica

Hace cosa de unas semanas, al hacer cds para el coche para el largo viaje de Barcelona a Málaga, rescaté de un recopilatorio este enérgico tema que hacía mucho que no escuchaba. Conocidísimo años después de su edición gracias a la publicidad (aunque por ello también puede que lo hubieseis aburrido), curiosamente me recuerda a cuando tenía 14 años y tuve una pequeña lesión, bastante más grave que la que llevo estos días, que me tuvo inhabilitada, pero que gracias a temas como este la cosa se llevó mucho mejor. Años después, en el verano de 2001, lo rescaté para un recopilatorio y fue banda sonora de muchos momentos. Con estos aires de incipiente verano que siento a mi alrededor y la energía moral que necesito para estos días, me apetece más que nunca postear esta canción.

Republica fue una banda de rock independiente británica surgida a mediados de los 90, con un estilo enérgico que tiraba de elementos rockeros y electrónicos. Estuvieron activos hasta el año 2002 y sólo publicaron dos álbumes. En realidad la única canción que conozco de ellos es esta, pero me da la sensación de que poco más se supo de ellos. Pero este tema siempre ha conseguido ponerme de buen humor, hacerme sonreír y cargarme las pilas, estoy segura de que no seré la única. Cuidado con el vídeo, que también recuerdo, que es un tanto mareante, casi al más puro estilo telecinco. Espero que os guste.

martes, 10 de mayo de 2011

Rough gem - Islands

Cuando te sucede alguna cosa de repente, aunque sea tan leve como lo que me ha pasado a mí, es cuando te das cuenta de quienes están realmente a tu lado, especialmente cuando de amigos cercanos se trata. A veces es duro y te llevas algunas sorpresas negativas, aunque muchas otras ya intuías quién no iba a fallar y efectivamente es así, lo cual es un motivo de alegría más que suficiente. Me apetece por ello hoy dedicar este tema tan alegre y desenfadado a todos aquellos amigos míos, aunque la mayoría de ellos no pasen mucho por aquí, que durante estos días se preocuparon por mí aunque fuera un poco, porque para mí ha significado mucho.

Me enganché como una mala cosa a esta canción hace ya bastantes meses, no pude resistirme al ritmo y al buen rollo que transmite, aunque si la analizo un poco en realidad me podría parecer hasta un poco estúpida e inconexa. Pero qué queréis que os diga, me encanta y me hace sonreír hasta en el día más duro que pueda haber. Quizás sea algo personal, quizás sea que el día que la conocí me transmitió algo especial, no sé. Sea lo que sea, me es irresistible, y por ello quería pasarla por aquí algún día. Sus responsables, Islands, una banda de indie pop canadiense con un estilo variado de pop dulce y desenfadado, surgidos en 2005 y con tres discos a sus espaldas. Del primero de todos ellos, "Return to the sea", procede este tema, cuyo vídeo, las cosas como son, es un tanto peculiar.

lunes, 9 de mayo de 2011

Crash years - The new pornographers

Es lunes, mi tobillo empieza a estar mejor, aunque aún no estoy como para caminar mucho rato, debo cuidarme mucho y para ello debo quedarme trabajando desde casa, ahora que puedo hacerlo, preparando una presentación en inglés para la semana que viene, que me voy a Milán toda la semana a un congreso. Pero no os quiero dejar sin una canción de lunes, aunque quizás esta no sea tan cañera ni alegre como de costumbre, pero como todas las de este grupo, me parece lo suficientemente enérgica para empezar bien la semana.

Y es que la semana pasada retomé el último disco de este súper grupo, que ya pasó por aquí un lunes hace unos meses, y me di cuenta de que es un buenísimo disco, especialmente en sus primeros cuatro temas. Porque es una gozada disfrutar en ellos del sonido tan característico de la banda, protagonizado por intensos ritmos, polifonías femeninas-masculinas y mucha energía, incluso en sus temas más tranquilos. El álbum se llama "Together", es uno de los más olvidados en diferentes rankings del año pasado, y de esos cuatro temas me costó quedarme con uno, pero me decidí por este porque me transmite muchísimas cosas y me pone de buen humor, que tanto necesito. Que lo disfrutéis.



Canciones anteriores:
- Use it

domingo, 8 de mayo de 2011

There is a light that never goes out - The smiths

Quizás por lo gris que empezó el día me he levantado con ganas de The smiths, y qué mejor que sea domingo y que sea el día para ponerlos en el blog. Además sé que le alegraré el día a alguno de los que pasáis por aquí, aunque precisamente The smiths no sean la alegría de la huerta. Con la banda de Morrissey me sucede algo muy curioso, que me sucede con otras bandas. De adolescente no me gustaba nada, las canciones las aborrecía cuando sonaban por la radio, se me hacía durilla la voz tristona de su estrambótico cantante. Pero con el paso de los años cada vez me han ido gustando cada vez más, y hoy en día al escuchar las notas de muchas de sus canciones no puedo evitar sonreir, aún sabiendo que no son canciones precisamente para sonreír, como nuestro amigo Uri nos ha contado varias veces con sus ingeniosos textos.

Me desperté con The smiths en la cabeza, pero sin ninguna canción en concreto. Así que me dediqué a escuchar varios de sus éxitos para intentar encontrar aquel que me transmitiera hoy algo especial, y lo encontré en este clásico, sin duda otra de mis favoritas junto a ese "Charming man" que pasé hace ya bastante tiempo por aquí. Perteneciente a uno de sus discos más míticos, "The queen is dead" del año 1986 (y tres tiernos añitos que tenía yo por entonces, madre mía), creo que tiene una melodía preciosa y quizás no sea de sus canciones más tristes, o al menos a mí no me lo parece. Un tema idóneo para acompañar este día de calma forzada, que seguro que os gusta a muchos de vosotros. Que tengáis un buen domingo!!

sábado, 7 de mayo de 2011

This mess we're in - PJ Harvey & Thom Yorke

Lo que iba a ser un fin de semana imparable y lleno de mil cosas a hacer, trabajo incluído, sufrió un inesperado cambio de perspectivas y planes ayer por la tarde a eso de las 3 de la tarde, cuando una torcedura tonta de pie caminando de manera normal me dejó en el suelo y con un sospechoso dolor en el tobillo que, tras tres horas esperando en urgencias, resultó ser un leve esguince que me tendrá obligatoriamente postrada en sofá o cama durante unos días. En fin, cosas de la vida, señales que te da cuando pretendes estar por cien cosas a la vez, que es básicamente lo que me sucedió ayer por la tarde, en que los nervios y la ansiedad por algunas cosas del trabajo me pasaron factura.

Después de pasarme toda la tarde de ayer nerviosa y lamentándome, es la hora de tirar adelante y tomarse las cosas tal y como vienen. Y el día se despertó gris y lluvioso, pero lo mejor de todo es que se me ha antojado un día ideal para postear una canción preciosa que, desde que la escuché, me enamoró por completo. Confieso que no tenía demasiado controlada a PJ Harvey, una de las cantantes más míticas del indie rock desde los años 90 hasta nuestros días. Al saber de su visita al próximo Primavera Sound, me interesé por conocer su trabajo, haciéndome mi compañera del laboratorio una lista con los que ella considera sus mejores temas. Una lista que me encantó, de la cual uno de los temas que más me cautivó fue este.

Perteneciente a "Stories from the City, stories from the sea", su quinto álbum de estudio, publicado el año 2000, probablemente la aportación de Thom Yorke tenga parte de la responsabilidad de que me guste tanto, dándole ese toque de melancolía en su voz que contrasta con el tono más rockero de ella, y haciendo del conjunto una delicia musical. Un tema lento, triste pero precioso que, a pesar de mi estado hoy, me apetece muchísimo escuchar.

viernes, 6 de mayo de 2011

In love with a view - Mojave 3

Tal y como dije el lunes pasado, aunque vaya resaca de conciertos que llevo esta semana, quiero acabar la misma con el segundo grupo del que pude disfrutar en los conciertos del sábado pasado, una banda de la cual ya publiqué una canción hace unos meses (curiosamente de las pocas que no recibió ningún comentario). En principio ellos eran mi motivación principal para acudir a los mismos, y la sensación general que me produjo el directo fue muy bonita. Un concierto tranquilo, con canciones relajadas de esas que te arrancan una sonrisa mientras mueves suavemente la cabeza a su ritmo, una deliciosa propuesta que encandiló a todos los que estábamos allí, aunque muchos no conociéramos muchos de sus temas. Ideal para escuchar, además, en un contexto tan marinero, o así me pareció en aquel momento.
Este tema, quizás uno de los más bonitos de su repertorio, y de los que más recordaré del concierto, esta extraído de su tercer álbum, "Excuses for travellers", del año 2003. La evolución musical que han tenido va desde el folk reposado que practicaron en sus primeros álbumes hasta el sonido más pop setentero, sin perder la esencia, presente en su último álbum. Más cercano a esos inicios se encuentra este álbum y este tema, en el cual se aprecian los mejores elementos de la propuesta musical de estos británicos, como es la apuesta por los sonidos suaves, guitarras sutiles pero presentes y el precioso juego de voces masculina-femenina de sus dos cantantes. Al ser este fin de semana para mí algo atareado y movido, de esos en los que tienes mil obligaciones, incluída la de tener que trabajar, mi cuerpo me pide algo relajado para podérmelo tomar con calma, la calma que necesitaré para todo lo que vendrá en las próximas semanas. Espero que vosotros tengáis un buen fin de semana.



Canciones anteriores:
- Breaking the ice

jueves, 5 de mayo de 2011

Many lives --> 49 MP - Owen Pallett (como Final fantasy)

Hoy haré una excepción a lo que suelo poner los jueves, y es que la ocasión lo merece. Ayer por la noche tuve el privilegio de ver en concierto, y a pocos metros de mí, a un hombre alucinante. No sé si conoceréis a Owen Pallett, un músico canadiense de pop independiente con una propuesta muy original, muy cercana a la música clásica más contemporánea pero sin alejarse del pop. Violinista virtuoso, con formación clásica, gran compositor y arreglista de cuerdas de bandas como Arcade fire, nos propone con su música un viaje más que interesante a los límites entre la música clásica y la moderna. Una propuesta con la que, hasta la fecha, ha publicado tres álbumes, a cual mejor de los tres.
En concierto os aseguro que es toda una experiencia verlo sobre el escenario. Porque todas las orquestaciones que componen sus discos las ejecuta él solo, en el caso de esta gira acompañado por un bajo y una batería, pero demostrando un dominio alucinante del looping pedal, grabando sus propios sonidos, solapándolos y dando la sensación, al final, de que toca una orquesta entera. Eso, unido a su extraordinario dominio del violín y al lirismo de sus composiciones, hacen de su directo algo difícil de describir.

En el concierto de ayer repasó principalmente las canciones de su último álbum, "Heartland", del año 2010, en el que elabora un sonido más moderno, con más elementos propios del pop y mayor presencia de percusión. Con ello, sonarion canciones como "Keep the dog quiet", "E is for stranger", "Lewis takes off his shirt" (uno de los momentos álgidos del directo) o "The great elsewhere", regalando además dos bises, en uno de ellos con una de las canciones más bonitas de su primer álbum, "Has a good home" del año 2005, "The dream of Win and Regine", dedicado como podéis imaginar a los componentes de Arcade fire.

Pero para mí uno de los momentos más emocionantes fue cuando interpretó una de mis canciones favoritas, perteneciente a su segundo álbum, firmado como Final fantasy (ya que es un gran amante del mismo juego de videoconsola, curioso dato), llamado "He poos clouds" y publicado en 2006. Una pieza de gran lirismo, orquestaciones preciosas que en directo borda con el looping pedal y un cierto grado de experimentación musical, muy típico de sus composiciones. Os dejo tanto con la grabación correspondiente al disco como con un vídeo de una interpretación en directo muy cercana a lo que pude ver. Algo difícil de olvidar en una noche estupenda, en excelente compañía.



miércoles, 4 de mayo de 2011

Human - The pretenders

Es curioso cuando recuerdas las últimas canciones de bandas que fueron míticas y muy conocidas mucho antes de que tú las conocieras, o incluso estuvieras en este mundo. Sería el caso de la banda de Chryssie Hynde, que conocía desde casi siempre por su archifamoso "Don't get me wrong", pero que en 1999 publicaban un álbum del cual salió un single que me gustó muchísimo en su momento, y que escuché no sé dónde hace unos meses y me vino a la cabeza con sonrisa incluída. Porque es un tema que siempre me transmitió una agradable sensación como de confort, de bienestar y me ponía de buen humor de manera tranquila, sin alterarme. Sensaciones que conservo hoy en día al volverla a escuchar, aunque haya pasado tanto tiempo.

Poco puedo decir de esta conocida banda anglo-americana que no sepáis, surgidos a finales de los 70 y activos hasta nuestros días, aunque tuvieran su mayor éxito y reconocimiento durante los 80 y primeros noventa. Una de sus grandes bazas, en mi opinión, es la característica voz de su carismática cantante, una voz cálida y rockera fácilmente reconocible. Como he dicho más arriba, en 1999 publicaban su séptimo álbum, titulado "Viva el amor" (telita con el título), uno de los que tuvo menos éxito en su carrera, pero del cual salió esta canción, que espero que recordéis o os guste si no la conocéis.

martes, 3 de mayo de 2011

The wall - Yuck

Hoy me apetece presentaros una de las novedades musicales del presente año que más me han fascinado últimamente. Posiblemente se conviertan en uno de los debuts más importantes de 2011, aunque quizás sea precipitado decir algo así. Nostálgicos y amantes de los sonidos indie rock de los noventa, os va a encantar el sonido de esta formación, porque la primera impresión que nos dejan es precisamente la de una vuelta a esa época musical.

Se llaman Yuck y proceden de Londres. Se formaron en 2009 pero no ha sido hasta este año que han sacado su álbum de debut, llamado igual que ellos. Practican un estilo que bebe de múltiples influencias del indie rock de los noventa, con ecos a Pavement, Yo la tengo, Weezer o incluso a Teenage fanclub en algunas canciones, moldeando un sonido basado en potentes y repetitivas guitarras que rozan la distorsión en un intento shoegaze y una voz que parece esconderse entre ellas. Un conjunto casi hipnótico que ha dado lugar a un excelente disco de debut, según mi humilde opinión, y que, si nada lo impidé, podré disfrutar en directo de aqui a pocas semanas en el Primavera Sound. Un trabajo del cual me cuesta escoger un tema, pero del cual finalmente me decido por esta porque es la que no puedo quitarme de la cabeza. Quizás sea la más sencilla, pero representa el sonido de la banda y es muy pegadiza. Espero que os guste.

lunes, 2 de mayo de 2011

Fools - The dodos

Ha sido un fin de semana muy completo, y una de las mejores cosas que he hecho ha sido acudir el sábado por la noche a los conciertos gratuitos que se ofrecían en la plaça Odissea del Maremagnum, en un lugar magnífico desde el cual se podían disfrutar de bonitas vistas de la fachada de la ciudad. El plato fuerte de los mismos eran las formaciones The dodos y Mojave 3, concierto del cual mi amigo Txarls ya hizo una fantástica reseña. Mi motivación principal para acudir eran los segundos, aunque los primeros, que no me acababan de convencer, me hicieron cambiar de opinión durante el concierto, ya que me gustaron bastante. Al tener estos canciones más enérgicas y esta, en particular, que me gustó mucho escucharla, decido empezar la semana con ellos y dejar para el viernes a Mojave 3, que nos hicieron disfrutar de un concierto precioso.

The dodos son un trío procedente de San Francisco con una propuesta indudablemente original. Un folk de base inundado por fuertes y marcados ritmos, ejecutados tanto desde un excelente dominio de la batería como por enérgicas guitarras. Publicaron su primer disco, "Visiter", el año 2008, tras el cual han venido dos trabajos más, el último recién publicado hace pocos meses. A mí personalmente un disco entero se me hace un poco pesado, precisamente por el nivel de "ruído" que hay en muchas de sus canciones, pero aún así hay algunos temas suyos que me gustan mucho, y algunos más después de haberlos disfrutado en directo. Uno de ellos es esta pegadiza y enérgica canción, ideal para empezar la semana bien despierto, que pertenece a ese primer disco que he comentado. Dadle una oportunidad a ver qué os parece, espero que la disfrutéis.